中國(guó)の漢字は図と絵、記號(hào)から次第に進(jìn)化をとげ、変化を経て形成されたもので、書(shū)かれる過(guò)程と発展の過(guò)程で書(shū)の蕓術(shù)を形成するに至った。中國(guó)の歴代においては書(shū)の大家が名を連ね、その書(shū)の蕓術(shù)とスタイルはその時(shí)代の書(shū)の典型的な代表作となっている。人々の書(shū)に対する愛(ài)好も今日まで伝えられている。
西洋の油絵と異なって、中國(guó)の伝統(tǒng)絵畫(huà)は獨(dú)特な表現(xiàn)形式をもつものである。６、７千年前の新石器時(shí)代の陶器の上に描かれた絵は中國(guó)の最も早い時(shí)期の絵畫(huà)作品である。最も初期の頃は絵を描くことと字を書(shū)くことは同じ道具を使っておこなわれ、しかもいずれも線(xiàn)を主としたため、「書(shū)畫(huà)同源」（書(shū)道と絵畫(huà)は源を同じくすること）という説があるわけである。中國(guó)畫(huà)には題詩(shī)または題字があり、詩(shī)、書(shū)、絵畫(huà)が全體として蕓術(shù)作品をなし、人々にとってより豊かな美的體験となっている。人物畫(huà)、山水畫(huà)と花鳥(niǎo)畫(huà)はいずれも伝統(tǒng)的絵畫(huà)として重要な存在であり、歴代から殘されてきたこれらの絵畫(huà)は生き生きとして真に迫るものがある。
現(xiàn)代中國(guó)の書(shū)道や畫(huà)壇は依然として活気にあふれている。中國(guó)美術(shù)館などの施設(shè)では年中さまざまな個(gè)展あるいは合同畫(huà)展を催されており、中國(guó)の絵畫(huà)展は毎年日本、韓國(guó)、アメリカ、カナダとヨーロッパなどでも催されている。中國(guó)畫(huà)のほかに、油絵、版畫(huà)、水彩畫(huà)、西洋絵畫(huà)なども発展を遂げている。一部の畫(huà)家は中國(guó)畫(huà)と西洋絵畫(huà)の技法を融合させて創(chuàng)作を行い、畫(huà)壇にさまざまなスタイルの蕓術(shù)作品を出現(xiàn)させている。様々な現(xiàn)代材料、形式、骨組み、手法をもととする現(xiàn)代蕓術(shù)も一定の地位を占めており、ビデオ、デジタル、アニメ、音聲蕓術(shù)を含む新しいメディア蕓術(shù)作品は內(nèi)外の現(xiàn)代蕓術(shù)展で次々とデビューしている。
蕓術(shù)品のオークション業(yè)の発展とともに、畫(huà)廊業(yè)は近年、逐次國(guó)際慣行とリンクするようになっている。毎年、それぞれ北京、上海、広州で1回催される蕓術(shù)博覧會(huì)は蕓術(shù)品取引のいま一つのチャンネルとなっており、そのうち、上海蕓術(shù)博覧會(huì)はアジアで展示される、蕓術(shù)品の種類(lèi)が最もそろった蕓術(shù)博覧會(huì)である。
「チャイナネット」2005年10月28日
